Impossible de ne pas craquer sur ce duo italien composé de Petra Magoni au chant a capella et Ferruccio Spinetti à la contrebasse. Voilà deux albums qu'ils sortent ensemble avec des tournées triomphales à l'appui. Leur parti pris d'un répertoire   incroyablement éclectique permet au duo de reprendre des morceaux pop rock aussi connus que Roxanne, Eleonor Rigby, Blackbird. La reprise de tube est risqué, mais ici ils excellent. La voix de Petra Magoni révèle une force émotionnelle insoupçonnée. A ne pas manquer.
 A Saint-Nazaire, au théâtre Jean-Bart, le 28 et 29
www.myspace.com/musicanudaofficia

Séance de percus pour la famille, pour les petits à partir de 4 ans. Une première occasion peut-être pour les minos de goûter aux saveurs musicales de l'Inde avec le musicien Philippe Foch. Ce dernier qu'on a pu écouter dans le spectacle Nanuq et Ganesh l'an passé propose cette fois un voyage sonore en compagnie du taarang, cet ensemble traditionnel de tablas très peu utilisé aujourd'hui.
A Saint-Nazaire, à Athénor, le  25 et le 26 mars
www.athenor.com

C'est bien que de la chanson pop soit invitée à Guérande. Encore mieux quand c'est celle du loustic auteur-compositeur Camille Bazbaz. Même si cet ex-Cri de la mouche (groupe punk-rock de la fin des années 80), génial organiste fan de soul et de reggae, continue à jouer le trublion jamaïcain en accompagnant Winston McAnuff, il a su préserver un univers personnel qu'il livre depuis une dizaine d'années avec de vraies chansons d'amour. Singulier grâce à une plume poétique décalée, il fait groover ses mots de crooner et de fêtard bien à part. Il dit les choses avec une élégance de dandy cool, et tire son épingle du jeu avec un talent d'auteur compositeur né.
A Guérande, à Athanor, le 20 mars.
www.myspace.com/bazbazcamille

Première édition de LiFE Live, un programme prévu le temps de cinq week-ends de spectacle, de mars à mai, sur quatorze soirées où chorégraphes, cinéastes, plasticiens, musiciens  et metteurs en scène vont prendre place.
On note pour le premier week-end la présentation de deux spectacles du chorégraphe Jérôme Bel, The Show must go on (le vendredi) et Véronique Doisneau (le samedi), suivis le vendredi à partir de 23h de la Nuit du LiFE avec six DJs : Modish Robotier (France), Raphael (France), Myako (France), Donk Boys (Suède), Sety (France), Abnormal Boys (Italie). De 23h à 7h du matin.
A Saint-Nazaire, au LiFE, le 14 et le 15 mars
www.lelife.org

Dans la cadre de la manifestation Mars Multimédia organisée par l’Espace Culture Multimédia de Saint-Nazaire et l’association nantaise PING, on note une conférence sur la musique dite libre (sous licence de libre diffusion).
Quels principes ce mouvement de la musique libre porte-t-il ? Comment se matérialise-t-il dans la sphère  musicale (licence, contrat) ?
La musique libre est-elle forcément gratuite ?
Discussions avec plusieurs invités aux parcours et aux horizons différents.
A Saint-Nazaire, au Vip, le 12 mars.
www.les-escales.com

Le groupe de Vinsyl, le chanteur du groupe, explose, tourne sans cesse, vend des disques, passe à la radio, s’affiche dans le métro… Passe même à Taratata… La sortie de Place 54 y est pour beaucoup, un album qui confirme le talent du groupe nantais à métisser hip hop et jazz, soul et groove. Sur scène c’est meilleur encore, c’est pourquoi il faudra réserver rapidement son ticket pour une soirée qui s’annonce torride et pleine de bonne humeur.
A Saint-Nazaire, au Vip, le 11 mars
www.myspace.com/hocuspocushiphop

C’est après une résidence au Vip, la salle des musiques actuelles voisine, que DJ CLICK vient jouer des platines chez le Maire de Sautron, Habib, patron de l’Appart. Click connaît bien le Maroc (Habib aussi), pour avoir lancé ses collaborations sans frontières avec des musiciens de l’Atlas en 2002. Il enchaîna avec un enregistrement avec Rona Hartner, la chanteuse du film Gadjo Dilo. Aujourd’hui sa musique prend les chemins de traverses de l’Europe de l’Est et de l’Afrique du Nord. Pour un troisième birthday, son passage s’imposait. Le thé à la menthe va être servi chaud bouillant.
A Saint-Nazaire, à L’Appart, le 8 mars
www.lappart44.com

Ils sont cinq sur scène, cinq avec leur voix. Tous issus de prestigieuses formations vocales, ils ont décidé de quitter les coursives du classique au profit d'une formule plus humoristique à la sauce "cabaret lyrique". Le répertoire est large allant des Rolling Stones à Barbara, de Verdi à Gainsbourg, de Bourvil aux Pink Floyd. A une certaine époque on leur reprochait de privilégier la technique à défaut de leur mise en scène. A voir, mais de toute façon à venir écouter, ça c'est sûr.
A Pornichet, à Quai des Arts, le 8
www.arts-spectacles-prod.com

La plume de Manu décrit la vie, la sienne et la nôtre. Elle  parle des jours de neige ou des après-midis amoureux à la piscine. Le Manu, il va à  la fête mais apprécie aussi la tranquillité. Toujours avec son regard d’homme et cette voix qui nous rassure. C’est agréable de l’écouter. C’est d’ailleurs pourquoi on recherche sa compagnie, pour ses tours de chants, pour un disque, ou pour une nouvelle chanson par mois sur son myspace. Il se donnera cette fois sur scène, en père peinard, au Centre, pas loin de la plage. Et ce grand mec a toujours, comme on dit, son allure de duduche humaniste et cette écriture intimiste. Un adulte ado.
A Saint-Marc-sur-Mer, au Centre, le 8
www.myspace.com/manubaudouin

Cet auteur-compositeur-interprète québécois connaît bien l'estuaire (invité régulièrement) mais aussi le monde. Des dizaines de disques, des tours du globe pour notamment défendre la cause de la souveraineté du Québec. Il est un portraitiste de son temps, à chacun de ses spectacles il guide le public vers une quête intime et universelle. Une date de plus dans la région pour ce grand poète qui offre ses chansons depuis un demi-siècle, quand même !
A La Chapelle des Marais, à la salle Krafft, le 6

Annoncé comme « The next big thing » en provenance d'Angleterre avant même la
sortie de leur premier album, Foals avait donné rendez-vous aux curieux sur la
scène de L'Ubu Club de Rennes mercredi soir. Mais l'impatience a vite laissé
place à la frénésie. Sec et épileptique, sciemment indécis entre dance et rock,
le set des cinq gredins d'Oxford a enflammé, à coups de mélodies bondissantes
balancées sur une rythmique ultra efficace, un public qui n'attendait évidemment
que ça. Ressorti groggy et désarticulé, on espère leur « Antidotes » (le 25 mars
dans les bacs) aussi puissant sur disque que sur scène. Cyrille Taillandier
www.myspace.com/foals
L'Ubu

Fin janvier, la maison de disques Warner Music France annonçait qu'elle rachetait Jean-Claude Camus Productions, société qui produit les concerts de Johnny Hallyday ou Michel Sardou entre autres. Surprise ? Ce qui est étonnant c'est que cela ne se soit pas produit avant. Voilà déjà quelques années que les PDG des maisons de disques pleurent toutes les larmes de leurs corps en voyant la vente de disques baisser. Sans beaucoup de réactions excepté de ridicules procès contre des « pirates » mais qui ne renflouent guère les caisses.
Alors changement de stratégie. Où gagne-t-on désormais de l'argent dans la musique ? Dans les concerts et les produits dérivés bien sûr. Alors ni une ni deux, voilà nos majors qui lancent le concept du " contrat 360° ". En paraphant ce document, un musicien met sa carrière entière entre les mains de l'entreprise qui supervise concession de licences, merchandising, contenus vidéos, supports numériques et interactifs, sponsoring, partenariats. En contrepartie, l'artiste touche un peu plus de royalties et l'assurance que « là, coco, on mise sur toi ». Du moins, jusqu'à ce que patience s'épuise. Conséquence à craindre : comme les maisons de disques investiront plus sur chaque artiste, leur nombre devrait encore diminuer. Autant dire qu'on n'a pas fini de découvrir des talents sur des sites comme myspace et youtube. Qui signeront après des « contrats 360° ». Pas sûr, la liberté on y prend goût.
Chine Dandelion

dessin : Manukotino

Post punk, électro & leftfield
[STRUT RECORDS] DISCOCLASSICS

Telle la moiteur d'un bon vieux club enfumé par les clopes et les vapeurs d'alcool où errent encore les âmes décadentes d'Andy Warhol, Lou Reed et autre Grace Jones, cette compil' aligne avec goût et subtilité les plus belles perles d'alternative disco des 70's et des 80's. Reverb, cuivres saturés et lignes de basses généreuses accompagnent magistralement les synthés les plus divins. Comment ne pas succomber littéralement au travail de Strut-Records qui revisite, non sans audace,  les dancefloors d'un passé encore tellement présent dans nos oreilles ?! Il y a dans ces sonorités marquées par l'empreinte du temps un soupçon d'intemporalité et de magie… Essentiel et jubilatoire, le cd tourne en boucle jusqu'à saturation sur ma platine. La compil' du mois, c'est évident ! H de la C
www.myspace.com/disconotdisco1969

Music for tourists
[FORGO/NAÏVE] POP

Quelle peut bien être la motivation de Chris Garneau pour ainsi s'acharner à vouloir nous tirer des larmes ? Un piano au toucher précieux, quelques effleurements de violoncelle et une voix au timbre androgyne,  Music For Tourists est d'une tristesse à faire pleurer une pierre. C'est fragile sans être mièvre, émouvant sans forcer le trait, même si l'on sent par moments qu'un rien pourrait faire basculer l'ensemble du côté obscur, là où James Blunt fabrique sa guimauve au kilomètre. Mais la sincérité et la pudeur de l'interprétation du jeune New-yorkais lui évitent cette fâcheuse analogie, le situant davantage dans la lignée de Sufjan Stevens ou d'Elliott Smith. Ce dernier dont il reprend à la perfection le (déjà) classique "Between The Bars" peut désormais dormir tranquille. La relève est prête. CT
www.myspace.com /chrisgarneau /chrisgarneau

Rain
[RYCO / NAÏVE]  POP JAZZY


Doit-on être tous un peu "Jacksonphile" ? Au moins  pour le Tintin du rock, pour ce Britannique quinca, blondin et  pâlot, dont la musique nous enthousiasme autant que son chef d'œuvre Night and day. Pour les jeunes on dira que celui-là est un super bon, un nom de la scène britannique depuis les années 70, et que récemment la délicieuse Tori Amos s'est approprié habilement un de ces morceaux. Ce multi-instrumentiste a tout fait, a tout joué ou presque, du punk-rock (Look Sharp),du jazz (Jumpin jive !), des rythmes latins ou de la musique symphonique. Il sort ici Rain, en ravivant les humeurs qui lui vont le mieux, celles qui métissent le jazz, la pop et le rock,  pour une facture de dix titres vibrants et éclatants. Au clavier et au chant, Joe Jackson est accompagné des complices d'antan,  Graham Maby à la basse et Dave Houghton à la batterie. La livraison  d'une pop anglaise pétrie de grandeurs. DD
www.myspace.com/joejacksonmusic

Vengeance and furious fire
[COUNTER RECORDS] ROCK SOUL

Les récentes productions aux influences soul qui furent les plus remarquées (Sharon Jones, Amy Winehouse) avaient une caractéristique commune :elles copiaient leurs ancêtres. C'est autant un avantage qu'un inconvénient, ce dont ne se soucie guère The Heavy : l'efficacité prime sur l'exercice de style. La guitare peut être musclée ou non, de même pour la batterie, c'est la chanson qui compte. Les chansons d'ailleurs : il n'y a que ça dans cet album, avec un début, un milieu et une fin, point. Et entendre des bonnes chansons, à la production léchée mais pas trop, avec des guitares, du tambourin, des voix sincères apparaît presque marginal. Ils ne sont pas cyniques, ils font un album avec des vraies chansons dedans... Et sans sectarisme passéiste! Ce groupe est soit ringard, soit en marge. Choisis ton camp, camarade. BA
www.myspace.com/the heavy73

Made in the darc
[EMI] ELECTRO-POP

Lightspeed Champion, Dan Deacon et maintenant Hot Chip, les "nerds" squattent de plus en plus les magazines, jusqu'à n'être plus qu'un cliché mode. Au-delà des lunettes à grosse monture, il reste la musique. Electro-pop avec une guitare qui pourrait être tenue par un Nile Rodgers ayant trop écouté Wire, des percussions mi-ESG, mi-Timbaland et un clavier 8 bits, l'influence post-punk et  90's est là. Encore, diront les réfractaires. Certes, mais le miel r'n'b et l'influence Phil Collins parant les mélodies procurent un plaisir coupable fort agréable. Mais le jeu est dangereux : Hot Chip est drôle avec les lunettes à la Elton John, mais très chiant quand le groupe tente de l'imiter («Made In The Dark», «Whistle For Will»). Attention donc à ne pas s'autocaricaturer ou à tomber dans le kitsch gratuit. BA
www.myspace.com/hotchip

Sexuality
[DISCOGRAPH] CHANSON SEXY

Corps de femme étendue, Sébastien Tellier bien monté: la pochette du disque laisse présager le contenu de l'album. Moite et lascif. Sexuality recycle les clichés à peine usés des early 80's et redéfinit les contours de la pop cosmique avec une bonne dose de kitsch, et des paroles à la profondeur parfois abyssale… « …Je rêve de toi et moi main dans la main…». Mais c'est dans cette formidable capacité à faire surgir le beau du laid, que Sébastien Tellier impressionne. C'est suave, ça dégouline de mélodies cheesy et de samples très sexuels, mais l'effet recherché est garanti : on prend son pied. Ovniesque et atypique, comme si Jacques Lu Cont sous Viagra produisait le nouvel album de Christophe, on ne peut plus dire du Versaillais qu'il surgit là où on ne l'attendait pas. Il s'invente tout simplement une place à part, au sommet.CT
www.myspace.com/telliersebastien

Tableau de chasse
[NAÏVE] CHANSON

L'ambition avouée paraît aussi intéressante qu'obscure pour le quidam. S'inspirer de sculptures et de peintures pour composer, c'est sûr que c'est plus exigeant qu'un album-hommage à Carlos. Mais après avoir ouvert son univers musical à la danse ou au cinéma, la tentation était sans doute trop forte pour Claire Diterzi de se lancer un nouveau défi et de se confronter à des œuvres figées, silencieuses.Tableau de chasse épingle onze chansons bigarrées qui fouillent l'histoire de l'Art pour y trouver la trace d'une femme au destin souvent singulier. De la biyatch (A quatre pattes) et son r'n'b bontempi, à l'épouse délaissée (Je garde le chien), Claire Diterzi emprunte autant à Camille qu'à Liz Fraser, parcourt l'Europe de l'Est tout autant que le Maghreb, et ramène un album très surprenant mais excessivement addictif. CT
www.myspace.com/diterzi

Le grand souffleur de jazz français joue de temps en temps avec quelques complices pour que la  musique soit au service  de l'unique film réalisé par Charles Vanel, Dans la nuit. Explications.

HP : Quel sont les origines du projet de musique sur le film Dans la nuit ?
Louis Sclavis : Une idée de Jacques Quadra d'Arte, qu'il avait soumis il y a six ans au réalisateur Bertrand Tavernier qui m'en a parlé. L'idée m'a plus et j'ai donc travaillé sur cette commande de musique pour ce film dont les droits appartiennent à l'institut Lumière. Depuis, ce spectacle tourne de temps en temps, surtout dans les festivals et seulement quand nous considérons que le lieu est approprié. Ne pas trop le jouer permet de lui conserver sa fraîcheur et de ne pas se lasser. Une formule avec les mêmes cinq musiciens qui sont très pris par ailleurs.

HP : Quel type de film est Dans la nuit ?
LS  : C'est d'abord le seul film réalisé par Charles Vanel, cet acteur dont les vœux les plus chers était de devenir réalisateur avant d'être acteur. C'est aussi le dernier film muet français qui a été produit. Un film dont le langage fait penser à Murneau pour l'expressionnisme allemand et à Renoir pour le travail qu'il préfigure et qui fait penser au film "La belle équipe". Charles Vanel s'est beaucoup amusé en réalisant ce film. On y voit des effets, des mouvements de caméra à l'épaule. Ce film est entièrement tourné à l'extérieur. On est proche du reportage sur un certain milieu. Il a un côté psychanalytique, original. Les gens sont généralement séduits.

HP : Vous en parlez comme un cinéphile ?
LS : Si je m'intéresse au cinéma je crois aussi que lorsqu'on compose sur un film on se doit de se pencher sur ce qu'il est et pouvoir en faire une analyse.

HP : Et le film, son histoire ?
LS : Une histoire freudienne, la distorsion d'une réalité. Une lecture qui devient  psychanalytique d'un fait d'hiver. Un film qui peut faire penser à un polar comme à un film fantastique. C'est la raison pour laquelle il est ambigu. Son histoire ? ça parle en gros d'un rêve.

HP : Et votre composition musicale dans tout ça ?
LS :  Dans un film muet la musique est là pour donner un parfum. Elle peut se permettre une extrême proximité avec le film, proche du pléonasme et à la fois on doit y mettre de la distance. On doit être proche de son rythme, se mettre dans la peau des personnages et parfois laisser parler l'image seule. La musique peut être une musique d'époque et doit aussi être distante de la temporalité.
Je dois dire que mon vrai souci était d'apporter le regard de quelqu'un d'aujourd'hui et non pas apporter une musique pour en faire une pièce de musée.

HP : Vous êtres le seul compositeur de la musique de Dans la nuit ?
LS : Oui, j'ai composé seul puis Dominique Pifarély, le violoniste, a arrangé quelques passages.
Cette musique est très précise. La part de créativité sur scène est effectivement moindre que pour un concert de jazz. Tout est écrit. Ce qui n'empêche pas les musiciens d'apporter leur patte, leur manière d'interpréter.

HP : Une couleur musicale ?
LS : Je répondrais en disant qu'elle est celle d'un orchestre populaire et celle d'un orchestre classique. Valse musette et valse de Vienne…